True Colors

Cyndi Lauper —《True Colors》（1986） 在《She’s So Unusual》以鮮明造型與流行爆發力改寫八十年代女歌手形象之後，Cyndi Lauper 的第二張錄音室專輯《True Colors》，承擔的是比延續成功更困難的任務：她必須證明自己不只是時代話題人物，而是能主導作品方向的創作者。這張專輯由她與 Lennie Petze 共同製作，整體氣質明顯從前作的外放、頑皮與街頭感，轉向更內省、更成熟，也更強調情緒層次的聲音設計。專輯一方面保留了合成器流行、流行搖滾與舞曲節奏的可聽性，另一方面又放入〈Calm Inside the Storm〉、〈911〉、〈The Faraway Nearby〉這類更私密、更不安也更具戲劇性的作品，讓《True Colors》成為她生涯裡最清楚展現「歌手」與「作品主導者」雙重身份的一張專輯。 你手上的這張實體，依封套、標籤與內頁可確認為台灣版黑膠，Columbia 標籤，品番 CBR 8724，由喜馬拉雅代理發行。對收藏者而言，這不只是一般流通版本，而是能清楚看出台灣八十年代代理發行脈絡的在地實物：封套背面保留原始國際版式，內頁加入中文解說，唱片標籤左側可見喜馬拉雅標誌與 CBR 8724 編號，並標示 1986 CBS Inc.。這些細節讓它不只是《True Colors》這張專輯的一個載體，也是一件很具時代感的台灣流行音樂出版物。 商業上，《True Colors》不僅登上美國 Billboard 200 第 4 名，還推出冠軍單曲〈True Colors〉與多首熱門作品；歷史上，它更讓 Cyndi Lauper 從一位極具辨識度的流行明星，真正站穩成為八十年代流行樂重要創作者的位置。對她整體生涯而言，這張專輯不是前作的附屬續篇，而是完成自我轉型的關鍵一步。 【專輯曲序】 1.〈Change of Heart〉 詞／曲：Essra Mohawk 增補歌詞：Cyndi Lauper 編曲：Cyndi Lauper、Jeff Bova、Jimmy Bralower 製作人：Cyndi Lauper、Lennie Petze 2.〈Maybe He’ll Know〉 詞／曲：Cyndi Lauper、John Turi 編曲：Cyndi Lauper、Peter Wood、Jimmy Bralower 製作人：Cyndi Lauper、Lennie Petze 3.〈Boy Blue〉 詞／曲：Cyndi Lauper、Stephen Broughton Lunt、Jeff Bova 編曲：Cyndi Lauper、Lennie Petze、Jeff Bova、Stephen Broughton Lunt 製作人：Cyndi Lauper、Lennie Petze 4.〈True Colors〉 詞／曲：Tom Kelly、Billy Steinberg 編曲：Cyndi Lauper、Peter Wood 製作人：Cyndi Lauper、Lennie Petze 5.〈Calm Inside the Storm〉 詞／曲：Cyndi Lauper、Rick Derringer 編曲：Cyndi Lauper、Lennie Petze、Jimmy Bralower、Jeff Bova 製作人：Cyndi Lauper、Lennie Petze 6.〈What’s Going On〉 詞／曲：Alfred Cleveland、Marvin Gaye、Renaldo Benson 編曲：Cyndi Lauper、Lennie Petze、Peter Wood、Adrian Belew 製作人：Cyndi Lauper、Lennie Petze 7.〈Iko Iko〉 詞／曲：Rosa Lee Hawkins、Barbara Anne Hawkins、Joan Marie Johnson、Jessie Thomas、Sharon Jones、Marilyn Jones、Joe Jones 編曲：Cyndi Lauper、Lennie Petze、Jimmy Bralower 製作人：Cyndi Lauper、Lennie Petze 8.〈The Faraway Nearby〉 詞／曲：Cyndi Lauper、Tom Gray 編曲：Cyndi Lauper、Jimmy Bralower、Jeff Bova 製作人：Cyndi Lauper、Lennie Petze 9.〈911〉 詞／曲：Cyndi Lauper、Stephen Broughton Lunt 編曲：Cyndi Lauper、Peter Wood、Jimmy Bralower、Jeff Bova 製作人：Cyndi Lauper、Lennie Petze 10.〈One Track Mind〉 詞／曲：Cyndi Lauper、Jimmy Bralower、Jeff Bova、Lennie Petze 編曲：Cyndi Lauper、Lennie Petze、Jimmy Bralower、Jeff Bova 製作人：Cyndi Lauper、Lennie Petze 【專輯團隊】 唱片公司：Columbia 品番：CBR 8724 版本：台灣版 台灣代理：喜馬拉雅唱片股份有限公司 製作人：Cyndi Lauper、Lennie Petze 執行製作：David Wolff 錄音師：Brian McGee 混音：Brian McGee 額外混音：Jason Corsaro 助理錄音師：Jon Goldberger、Dave O’Donnell、Tim Kramer 母帶後製：George Marino 母帶後製錄音室：Sterling Sound 美術指導：Cyndi Lauper、Holland Macdonald 產品經理：Jude Wilder 封面攝影：Annie Leibovitz 內頁攝影：Bruce Ando 造型：Laura Wills 髮妝：Patrick Lucas 髮色設計：Ralph Scibelli 專輯中可確認的重要參與者： Nile Rodgers：〈Change of Heart〉吉他 The Bangles：〈Change of Heart〉和聲 Billy Joel：〈Maybe He’ll Know〉客席和聲 Anton Fig：〈Maybe He’ll Know〉、〈What’s Going On〉鼓 Neil Jason：〈Maybe He’ll Know〉、〈True Colors〉、〈What’s Going On〉、〈911〉貝斯 Jeff Bova：多曲鍵盤 Peter Wood：多曲鍵盤 John McCurry：多曲吉他 Rick Derringer：〈Calm Inside the Storm〉、〈The Faraway Nearby〉吉他 Ellie Greenwich：〈Calm Inside the Storm〉和聲 Adrian Belew：〈What’s Going On〉吉他 Robert Holmes：〈What’s Going On〉吉他 Aimee Mann：〈The Faraway Nearby〉客席和聲，當時身分為 ’Til Tuesday 主唱 Pee-wee Herman：〈911〉Special Guest Operator 【重新認識《True Colors》】 《True Colors》之所以值得重聽，不只是因為它收錄了 Cyndi Lauper 最具代表性的同名歌曲，更因為它完整呈現了她如何從一位以個性與形象震動流行市場的明星，轉向更能掌握創作與製作的音樂人物。若說《She’s So Unusual》讓人看見她的顏色，《True Colors》則是讓人真正聽見她的深度。這張專輯沒有完全放棄八十年代主流流行樂的亮度，但在那層亮面之下，加入了更多陰影、猶疑、柔軟與不安，讓整體聽感比前作更成熟，也更耐聽。 聲音上，這張專輯很有八十年代中期的典型質地：合成器、電子鼓機、流行搖滾吉他、層次分明的和聲與極講究的主唱表情控制。但它最迷人的地方，不在編制本身，而在 Cyndi Lauper 如何把這些元素唱出情緒的折線。〈True Colors〉把編曲收得極乾淨，幾乎像把聚光燈只留給聲音；〈Change of Heart〉則在節奏推進中保留她一貫的爆發力，既流行又帶一點不服輸的尖銳；〈What’s Going On〉把 Marvin Gaye 的經典轉寫成更偏八十年代都市質感的版本，既尊重原曲，也讓她自己的嗓音性格完整浮現；而〈911〉、〈The Faraway Nearby〉這些歌，則顯示她並不滿足於只做旋律清楚的流行曲，而是願意把夢境感、焦躁感與關係裡的失序寫進作品。 若要從幾首歌進入這張專輯，最直接的入口當然是〈True Colors〉。它不是靠聲音規模取勝，而是靠情感節制與安撫力量留在聽者心裡，也因此成為她最長久的代表作。第二首可以聽〈Change of Heart〉，那是整張專輯裡最能接住前作能量的一首，旋律上口，節奏明快，也讓人聽見她對流行框架的掌握。第三首建議是〈What’s Going On〉，這首翻唱很能看出她如何在向前人致意的同時，把歌曲轉成自己的語氣。最後若想理解這張專輯更深的內部紋理，〈911〉很重要；它用近乎失序的意象與求救語彙，把情緒瀕臨失控的狀態寫得極有戲劇性，也讓整張專輯不只是好聽，而是有內在張力。 〈The Faraway Nearby〉則是另一首很值得重新注意的作品。它不像主打歌那樣立刻抓耳，卻把專輯裡那種遙遠、抽離、近在眼前卻無法真正靠近的感覺寫得很準。Aimee Mann 在這首歌中的客席和聲也很有意思；若知道她當時正以 ’Til Tuesday 主唱身分受到注意，就更能理解這樣的合作其實代表了八十年代中期美國流行與另類流行場景之間微妙的交會。這些名字沒有被炫耀式地堆在專輯表面，而是自然滲進整張唱片的聲音紋理裡，使《True Colors》同時保有主流專輯的完整度與音樂圈內合作的深度。 從情緒與氛圍來看，《True Colors》很適合推薦給兩種聽眾。第一種，是以為 Cyndi Lauper 只有強烈造型與大眾金曲的人；這張專輯會讓人發現，她其實很擅長處理脆弱、疏離與關係裡難以明說的部分。第二種，是喜歡八十年代流行樂，但不滿足於單純懷舊的人；《True Colors》不是只靠年代感成立的作品，它至今仍能成立，正因為它同時有旋律、表演、製作與情緒重量。這張專輯適合在需要重新安定自己、或想重新理解八十年代主流流行樂成熟面貌的時候重聽。 放回歷史位置來看，《True Colors》是 Cyndi Lauper 生涯裡極重要的一個轉折點。它證明了她不是只能延續前作公式的歌手，也讓她以共同製作人的身份，建立更清楚的作品主導權。更重要的是，〈True Colors〉後來逐漸超越單曲本身，成為流行文化中與安慰、自我認同與陪伴感高度連結的一首歌。也因此，這張專輯真正留下來的，不只是排行榜成績，而是一種更完整的 Cyndi Lauper 形象：她既能做耀眼的流行明星，也能做把脆弱唱成力量的歌手。 若再回頭看這張台灣喜馬拉雅代理版，它其實也很能呼應這張專輯的歷史位置。這不只是 Cyndi Lauper 國際聲勢最穩固時期的一張代表作，也是一件把八十年代美國主流流行樂，實際帶進台灣唱片市場的物件。從 Columbia 標籤、CBR 8724 品番，到中文解說頁與在地代理資訊，這張實體讓《True Colors》不只屬於她的生涯，也屬於那個年代台灣樂迷接收西洋流行音樂的具體記憶。對今天的收藏者而言，重聽《True Colors》，同時也是重新觸摸那個年代音樂如何被看見、被翻譯、被保存的一種方式。