Blood on the Dance Floor: HIStory in the Mix

Michael Jackson《Blood on the Dance Floor: HIStory in the Mix》（1997） 在 Michael Jackson 的專輯序列裡，《Blood on the Dance Floor: HIStory in the Mix》一直是一張位置特殊、也最容易被低估的作品。它發行於《HIStory: Past, Present and Future, Book I》之後，表面上被歸入 remix album，實際上卻不是單純把舊歌重新編排的補充盤，而是一張用五首新歌與八首混音作品組成的延伸專輯。它既承接了《HIStory》時期那種緊張、陰暗、帶有全球性焦慮的聲音氣候，也把原本偏敘事、偏控訴的素材，重新推向九〇年代中後期更明顯的舞池文化與俱樂部語境。這種做法，使它成為 Michael Jackson 生涯中最不像過場的一張過渡作品。 若從生涯位置來看，這張專輯的重要性在於，它把 Michael Jackson 九〇年代後期的形象完整固定下來。這時的他，已不再只是八〇年代那位以流行完美度征服主流的大明星，而是進入一個更戲劇化、更分裂、也更具防衛性的創作階段。《HIStory》已經顯露這種轉向，而《Blood on the Dance Floor: HIStory in the Mix》則把這份轉向推得更極端。〈Morphine〉、〈Ghosts〉、〈Is It Scary〉等新作，把工業感、驚悚氛圍、疼痛意象與舞曲骨架纏在一起，讓這張作品聽來既像舞廳專輯，也像心理劇的延長篇。與此同時，Todd Terry、Frankie Knuckles、David Morales、Tony Moran、Hani、Jimmy Jam & Terry Lewis 等不同路線的混音者與製作人，則讓《HIStory》原曲在 club mix 的語境裡獲得第二層生命。 它的歷史位置，正好落在 Michael Jackson 從傳統流行專輯時代，進入全球化市場與多平台宣傳時代的交界處。這張作品不只連著《HIStory》的餘波，也和《Ghosts》短片、單曲發行與九〇年代舞曲文化形成連動。若說《Off the Wall》代表 Michael Jackson 與舞池的黃金相遇，《Blood on the Dance Floor: HIStory in the Mix》則更像他在成熟期對舞池世界的一次反身凝視：不再輕盈，不再明亮，而是把恐懼、慾望、偏執與表演性，一起丟進節奏之中。 【專輯曲序】 1.〈Blood on the Dance Floor〉 詞：Michael Jackson 曲：Michael Jackson、Teddy Riley 編曲：Michael Jackson 製作人：Michael Jackson、Teddy Riley 錄音：Teddy Riley、Dave Way、Mick Guzauski 混音：Mick Guzauski 2.〈Morphine〉 詞：Michael Jackson 曲：Michael Jackson 編曲：Michael Jackson 古典編寫：Michael Jackson 管弦編寫：Jorge Del Barrio 製作人：Michael Jackson 錄音：Keith Cohen、Eddie DeLena、Mick Guzauski、Tim Boyle 混音：Keith Cohen 3.〈Superfly Sister〉 詞：Michael Jackson 曲：Michael Jackson、Bryan Loren 編曲：Michael Jackson、Bryan Loren 製作人：Michael Jackson 錄音：Richard Cottrell、Dave Way 混音：Dave Way 4.〈Ghosts〉 詞：Michael Jackson 曲：Michael Jackson、Teddy Riley 製作人：Michael Jackson、Teddy Riley 錄音：Teddy Riley、Eddie DeLena 混音：Dave Way 5.〈Is It Scary〉 詞：Michael Jackson、James Harris III、Terry Lewis 曲：Michael Jackson、James Harris III、Terry Lewis 編曲：Michael Jackson、Jimmy Jam、Terry Lewis 製作人：Jimmy Jam、Terry Lewis、Michael Jackson 錄音：Steve Hodge 混音：Steve Hodge 6.〈Scream Louder (Flyte Tyme Remix)〉 詞：James Harris III、Terry Lewis、Michael Jackson、Janet Jackson 曲：James Harris III、Terry Lewis、Michael Jackson、Janet Jackson 製作人：Jimmy Jam、Terry Lewis、Michael Jackson、Janet Jackson 混音：Jimmy Jam、Terry Lewis 7.〈Money (Fire Island Radio Edit)〉 詞：Michael Jackson 曲：Michael Jackson 8.〈2 Bad (Refugee Camp Mix)〉 詞：Michael Jackson 曲：Dallas Austin、Michael Jackson、Bruce Swedien、René Moore 9.〈Stranger in Moscow (Tee’s In-House Club Mix)〉 詞：Michael Jackson 曲：Michael Jackson 10.〈This Time Around (D.M. Radio Mix)〉 詞：Michael Jackson 曲：Dallas Austin 製作人：Dallas Austin、Michael Jackson 錄音：David Sussman 混音：David Morales 11.〈Earth Song (Hani’s Club Experience)〉 詞：Michael Jackson 曲：Michael Jackson 製作人：Michael Jackson、Bill Bottrell、David Foster 混音：Hani 編輯：Vlado Meller、Frank Ceraolo 12.〈You Are Not Alone (Classic Club Mix)〉 詞：R. Kelly 曲：R. Kelly 製作人：R. Kelly、Michael Jackson 混音：Frankie Knuckles Additional Production：Frankie Knuckles、Satoshi Tomiie 錄音：John Poppo 13.〈HIStory (Tony Moran’s HIStory Lesson)〉 詞：Michael Jackson、James Harris III、Terry Lewis 曲：Michael Jackson、James Harris III、Terry Lewis 製作人：Michael Jackson、Jimmy Jam、Terry Lewis 混音：Tony Moran Additional Production：Tony Moran、Bob Rosa 錄音：Tony Coluccio 混音工程：Bob Rosa 【專輯團隊】 Executive Producer：Michael Jackson for MJJ Productions, Inc. Album Mastered by：Bernie Grundman Mastering Studio：Bernie Grundman Mastering, Hollywood, California Music Production Supervisor：Matt Forger Production Coordinator：Michelle Bligh Remix A&R Coordination：Frank Ceraolo、Judy Ross Art Direction：Nancy Donald Cover Painting：Will Wilson Art Direction and Design：David Coleman、Frank Harkins Photography：J. K. Isaac Reference Photo for Painting：Bill Nation Vocal Consultant：Seth Riggs 主要混音與再製人員：Jimmy Jam、Terry Lewis、David Morales、Hani、Frankie Knuckles、Satoshi Tomiie、Tony Moran、Bob Rosa、Todd Terry、Fire Island 主要錄音室：Soundtrack Studios（New York）、Mountain Studios（Montreux）、Record Plant（Los Angeles）、The Hit Factory（New York）、Record One（Sherman Oaks）、Larrabee Studios（Los Angeles）、Ocean Way Recording（Los Angeles）、Flyte Tyme Studios（Edina, Minnesota）、Future Records（Virginia Beach）、Wisseloord Studio（Amsterdam）、Air Studios（Lyndhurst）、Dierks Studio（Cologne） 主要演奏與聲音協力：Teddy Riley、Brad Buxer、Bryan Loren、Keith Cohen、Bill Bottrell、Doug Grigsby、Matt Carpenter、Andrew Scheps、Rob Hoffman、Jeff Taylor、Steve Hodge、David Foster、Satoshi Tomiie、Joe Moskowitz、Steve Thornton、Terry Burrus 特別參與： Janet Jackson Slash The Andraé Crouch Singers The Notorious B.I.G. Shaquille O’Neal Wyclef Jean Funkmaster Flex 專輯層級補充名單： Orchestral Arrangements：David Foster、Elmer Bernstein、Bill Ross String Arrangements：George Del Barrio Horn Arrangement：Jerry Hey Orchestral Realization：Steve Porcaro Orchestras Conducted by：Elmer Bernstein、Jeremy Lubbock、Bill Ross、Susie Katayama Orchestras Coordinated by：Jesse Levy、Nathan Kaproff Orchestrations：Emily Bernstein、Brad Buxer、Geoff Grace Children’s Choir Soloists： 〈HIStory〉：Leah Frazier 〈Little Susie〉：Markita Prescott 【重新認識《Blood on the Dance Floor: HIStory in the Mix》】 這張專輯最值得重新聽的地方，在於它長年被混音專輯這個分類壓低了評價。很多人一看到 remix album，直覺就會把它視為主線作品之間的補遺，甚至當成唱片公司延長銷售週期的產品。但《Blood on the Dance Floor: HIStory in the Mix》真正有意思的地方，恰恰是它拒絕只做補遺。五首新歌不是點綴，而是整張專輯真正的骨架；八首混音也不是鬆散拼盤，而是有意識地把《HIStory》時期那些最具壓力、衝突與戲劇感的歌，重新送進九〇年代後期的夜店、house、club、radio mix 語境裡。它聽起來不像一次回收，更像一次轉向。 聲音上，這是一張非常硬的 Michael Jackson 專輯。所謂硬，不只是節奏更重，而是它的空間感、音色密度、鼓點結構、合成器質感，都刻意避開輕鬆明亮的主流流行框架。〈Blood on the Dance Floor〉把 Teddy Riley 式的新搖擺節奏推向更危險、更冷冽的方向；〈Morphine〉則幾乎把痛感、藥物意象、搖滾吉他、工業打擊與電影化音效絞在一起，形成 Michael Jackson 作品中少見的失控感；〈Ghosts〉與〈Is It Scary〉則把驚悚、戲劇、兒童寓言與舞曲脈搏連成一條線，讓人聽見他如何把短片時代的敘事想像，直接寫進聲音本身。這些歌不是傳統意義上的討喜作品，但它們非常鮮明，幾乎沒有別的 Michael Jackson 專輯能取代。 若要挑幾首作為進入這張專輯的入口，第一首一定是〈Blood on the Dance Floor〉。它既是專輯標題曲，也是整張作品世界觀的入口：誘惑、危險、都市夜色、戲劇化的敘述角度，全都在這首歌裡定型。第二首應該是〈Morphine〉，因為它最能證明 Michael Jackson 在這一階段不只想做流行巨星，而是想把失序、疼痛與心理陰影寫成聲音。第三首可以是〈Ghosts〉，這首歌和同時期影像作品的連結非常強，既有表演性，也有被排斥、被觀看、被妖魔化的暗面。至於混音曲裡，〈Stranger in Moscow (Tee’s In-House Club Mix)〉與〈You Are Not Alone (Classic Club Mix)〉最能讓人感受到這張專輯的核心概念：它不是把原曲簡單加長，而是讓原本帶有孤絕、抒情氣質的作品，轉而進入更集體、更節奏化的空間。 情緒上，這不是一張適合隨手播放的 Michael Jackson 專輯。它更適合已經熟悉《Dangerous》與《HIStory》，想進一步理解他九〇年代後期創作狀態的聽眾。它也很適合那些對九〇年代舞曲文化、club mix 編制、歌手如何透過 remix 改變歌曲語境有興趣的人。若早年的 Michael Jackson 讓人想到流行的高度控制與娛樂性的極致平衡，那這張專輯則呈現出另一面：他願意把舞曲做得不那麼討喜，把流行做得更陰影化，把明星人格和恐懼、憤怒、慾望一起暴露在節奏上。 放回歷史位置來看，《Blood on the Dance Floor: HIStory in the Mix》像是《HIStory》的夜間版本。它延續前作，但不重複前作；它面向市場，卻同時保留了相當強烈的個人陰影。這也解釋了為什麼它在英國與歐洲市場的反應特別強：這張作品本來就與九〇年代中後期的歐陸舞曲與混音文化更有直接關係。它不是 Michael Jackson 最經典的一張，也不是最完整的一張正規錄音室專輯，卻是最能讓人理解他如何在全球巨星身分、舞曲文化、影像敘事與個人焦慮之間來回穿梭的一張作品。 若有必要用一句話替它定位，那麼最貼切的說法不是被低估的 remix album，而是《HIStory》時代真正的下半場。而 Michael Jackson 之所以能把這樣一張分類上並不討喜的作品，做成至今仍值得反覆重聽的專輯，也正因為他從來不把舞曲只當成娛樂形式。在他手裡，舞池也可以是戲劇、寓言、防衛、恐懼與自我神話的舞台。這正是《Blood on the Dance Floor: HIStory in the Mix》最特別，也最難被取代的地方。